园丁沙龙 ① ㈣ 謇 论 ㈣ 诗词 ■牛玉峰 溪 固 诗词，按形态，属于意识范畴，即便在作品中出 现如山水、草木、虫鱼等具体的物象，也融入了作者 四、灵动的意象美 丁芒先生在《意象论》中认为，“意象”是一个先 的情感，因此，它的美是一种艺术上的美。 分析古典诗词的美，一定要把握它的三大要素， 即音、象、意。从这三个字出发，我们就可以寻觅到古 典诗词中所蕴藉的美。 一 和谐的声韵美 音是外在形式，是基于吟咏的需要。格律诗的一 个特点就是字有定声，韵有定位。句有定声，即句中 每一个字的声调都有明确的规定；韵有定位，即每首 诗必须押韵，且押韵的位置和要求是有明确规定的。 今天，我们对格律已很陌生，写新诗的人甚至认为它 是一种束缚，按格律写诗如同“戴着镣铐跳舞”，但 是，从《诗三百》、楚辞、汉乐府发展至近体诗而形成 的格律，正是前人在长期的诗歌创作过程中经过千 锤百炼后形成的“黄金格律”。所谓倚声填词、缘词度 曲，正体现了诗歌与音乐的密切结合的状态。声韵赋 予文字以铿锵抑扬的节奏美和音乐美，将音乐与语 言奇妙地结合在一起。诗歌的音律化，是我国古典诗 歌的重要特征。 二 精彩的对仗美 对仗就是将两个相关的意思用相同的字数和笔 法构成的一对语句，在现在修辞中则叫做对偶，是格 律诗的另一个重要的特征，它往往使格律诗显得凝 练、整齐、匀称、典雅并富有内涵。在《诗经》中，对仗 的句子随处可见。“昔我往矣，杨柳依依，今我来思， 雨雪霏霏”，就是典型的对仗句。对仗的手法非常丰 富，有时空交替法，如“浮云一别后，流水十年间”“十 年尘土青衫色，万里江山画角声”；有动静相映法，如 “明月松间照，清泉石上流”“孤城背岭寒吹角，独树 临江夜泊船”；有视听转换法，如“雪暗凋旗画，风多 杂鼓声”“长乐钟声花外尽，龙池柳色雨中深”。此处 还有宏微对比法、虚实相生法，等等。 三、传神的语言美 ． 诗是语言的艺术，古人写诗，在语言上是很下功 夫的，“句眼端能敲一字，吟肠何啻着千年”，讲究“炼 字”和“炼句”，追求“语不惊人死不休”，创造了无数 千年传诵的优美诗句。如“大漠孤烟直，长河落日圆” “漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”“两只黄鹂鸣翠 柳，一行白鹭上青天”“五更鼓角声悲壮，三峡星河影 动摇”“乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”“涛声夜 入伍员庙，柳色春藏苏小家”。 抽象后具象的复合名词，它包括抽象的主观的“意” 和具象的客观的“象”，是“意”（诗人主观的审美思想 和审美感情）与“象”（现实生活景物、事象与场景）借 语言文字为媒介，所进行的感应、契合、和谐、交融。 意象说在中国由来已久，并非是西方人创造。古人很 讲究意象的营造。如王勃《山中》：“长江悲已滞，万里 念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。”又如张祜《题金 陵渡》：“金陵津渡小山楼，一宿行人自可愁。潮落夜 江斜月里，两三星火是瓜州。”高风黄叶、夜潮星火即 作者从众多客观景物中选取的表达其情感的意象。 古典诗歌中许多意象，无一不是经过作者精心营造 而来的。这些例子随手可得：温庭筠的“鸡声茅店月， 人迹板桥霜”，白居易的“风翻白浪花千片，雁点青天 字一行”，像一幅幅画、一曲曲乐章，给人以视觉的美 和听觉的美。 五 深邃的意境美 意境是诗人理想、情感与客观景物相统一而产 生的境界。它是意象的组合体，若说意象是一个点， 意境就是一个面。作者通过景物将春秋代序、家国兴 亡、人事升沉皆托付于景物之中，让读者产生身临其 境的感觉，进而领会诗人的弦外之音、言外之意、境 外之旨。如刘禹锡的“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕 阳斜”，元稹的“寥落古行宫，宫花寂寞红”，不言兴 亡，而兴亡之感溢于言外。好诗总是以意境取胜的， 在看似平淡中见功夫。谢灵运的“池塘生春草”一句， 被人誉为“万古千秋五字新。” 六、真挚的情感美 陆机说：“诗缘情而绮靡。”诗的本质是抒情，没 有情感的诗是无从谈美的。而情感是多样的，表达也 有含蓄和直白之别。如白居易的“绿蚁新醅酒，红泥 小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无”，蕴含的是朋友相 知相契之情；王维的“渭城朝雨口轻尘，客舍青青柳 色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”，写的是与 友人的依依惜别之情；李商隐的“春心莫共花争发， 一寸相思一寸灰”，描写了铭心刻骨的相思之情；而 陆放翁的“夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来”抒发 的则是作者报效国家的豪情壮志。 当然，古典诗词的美是摇曳多姿的，以上只是从 诗的音、象、意上做的简单审视，其他尚需要我们不 断地探索。 （作者单位：河南省沈丘县第一高中）
